추상 예술가 데이비드 브리드 버그

초심자를위한 추상 예술가를 보는 방법

추상 예술가와 예술 : 흑백, 정의, 기하학적, 현대

예술의 어딘가에서 시작하려는 초보자는 어딘가에서 시작해야합니다. 제 글을 즐겁게 읽으시기 바랍니다. KISS와 창조, 당신은 흥미로운 추상 예술가가 될 수 있습니다.

곧바로 면책 조항 : 내 이야기를 고수하면 다른 예술가에 대한 가정을하지 않고도 추상 예술 분야에 대한 아주 좋은 아이디어를 얻을 수 있습니다.

당신은 추상 예술가에 대한 많은 개념을 가지고 있습니다. 우리는 우리의 도구와 시대의 산물입니다. 오늘날 디지털 시대에 저는 포스트 모던 아티스트입니다. 과거로부터 창조하고 독특한 것을 현재.

시간이 지남에 따라 전쟁 이전의 현대 추상 미술은 1980 차 세계 대전 이후 추상 표현주의가되었습니다. XNUMX 년대에는 비유와 추상을 혼합하는 생각이 많은 예술가들에게 흥미로워졌습니다.

내 개념은 이러한 범주에 속하지 않습니다. 디지털 도구를 사용하여 포스트 모던 아트 이론을 수행하고 있습니다. 일반적으로 나는 내가 만드는 각 작품에 두세 가지 장르를 혼합합니다. 그 시간의 혼합은 나의 추상적 인 예술 작품에 대한 나의 추론이다.

오늘날 디지털 도구 때문에 완전히 다른 추상 예술가들이 부활하고 있습니다.

내 작품을 보면서 매우 독특한 경험에 참여하고 있음을 깨닫습니다.

나는 추상 미술 등을 포스터와 캔버스 인쇄로 제공합니다.

추상 예술가에 대한 감사의 말

시작하기 직전에 제 선구자 몇 명을 칭찬하고 싶습니다. JMW Turner에서 Picasso, Pollock, Franz Kline 및 더 많은 추상 예술가에 이르기까지.

나는 내 모든 일에서 내 앞에 온 사람들에게 경의를 표합니다. 내가 한 일은 매우 독특하고 진정으로 매우 독창적입니다. 나는 내 길을 닦기 위해 많은 예술사가 필요했습니다.

이 기사는 내 생각과 삽화의 샘플입니다. 이것을 읽으면 내가 추상 예술가라고 믿게 될 것입니다. 추상 미술은 제 작품에서 부차적 인 것입니다.

추상 미술 흑인과 백인

흑백 이미지로 나는 매우 정치적에서 포스트 모더니즘의 뿌리 인 오래된 걸작의 사용으로 이동합니다.

이 첫 번째 작업은 매우 정치적입니다. 댓글을 남기지 않도록주의하겠습니다. 이 작품에 대해 생각할 수 있습니다.

추상 예술가 데이비드 브리드 버그
David Bridburg의 American Intellectual 4

Post Pop Art, American Intellectual 4는 최대 9 x 4 피트 크기의 벽화가 제공됩니다. 작은 크기의 인쇄물은 아름답고 강력한 액자입니다. 이 특정 작품의 기본 이미지는 Edward S. Curtis 사진입니다.

포스트 모던 이론을 사용하는 것이 즉시 분명 해지고 있습니다. 내가 한 것은 디지털 도구를 사용하여 새로운 이미지를 만들기 위해 과거 이미지를 사용하는 것입니다.

"오래된 모자"라고 말합니다. 어떤면에서 당신이 옳습니다. 차이점은 얼리 어답터가 예술을 패러디로 만든다는 것입니다. 이것은 진지한 미술입니다. Mona Lisa는 담배를 피우는 동안 치마를 인상하지 않았습니다.

내 예술 형식은 포스트 모던 이론에 속하지만 시간이 없습니다. 이론은 실제로 수십 년 전에 확립되었습니다. 그래서 무엇을 제공합니까? 디지털 도구가 제공합니다. 나의 개념적 상상력이 준다. 과거가 준다. 선물이 준다. 이것은 창의적인 신작입니다.

이론이 구상 된 것처럼 시각 예술에서 포스트 모더니즘으로 실제로 행해진 것은 훨씬 적습니다. 사실 장르로서 철학 만있었습니다. 최근에 뉴욕 갤러리는 수정주의적인 판매 노력을 시도했습니다. 내가 추가하는 개념적 우위는 나에 의해서만 구체화됩니다.

포스트 모더니즘의 철학은 매우 간단합니다. 모든 것이 이전에 이루어졌으며 과거를 사용하여 매우 새로운 것을 만듭니다. 이 장르를 느리게 한 두 가지 이전 문제는 컴퓨터 부족과 이전 아티스트의 대담함이었습니다. 파생 작품은 예술 세계에서 마지막 금기 사항이었습니다.

다음 두 개는 아마도 자매 조각이거나 형제 조각 일 것입니다. 미켈란젤로의 "다윗의 동상"의 흉상이 중앙 무대를 차지합니다.

둘 다 내 현대 컬렉션. 하나는 다음을 따릅니다. 연극은 순전히 추상적입니다. 이 컬렉션에서 아이디어가 발전합니다. 우리가 직장에서 직장으로 이동할 때 주제는 대상이됩니다. 그러면 개체가 미니멀 한 아이콘이됩니다.

추상 예술가 데이비드 브리드 버그
컨템포러리 11 미켈란젤로 by David Bridburg

둘 중 아래 이미지로 시작했습니다. 제 예술상을 깨닫고 위와 같은 이미지를 만들었습니다.

추상 예술가 데이비드 브리드 버그
컨템포러리 12 미켈란젤로 by David Bridburg

Michelangelo은 (는) 무슨 생각을하고 있었나요? 그는 추상적 인 예술가가 아니 었습니다. 그가이 두 작품을 볼 수 있을지는 분명하지 않다. 진정으로 오래 전에 사라진 그의 문화는이 순간을 위해 그를 훈련시키지 못했습니다.

미켈란젤로에게이 두 작품은 아마도 비유적인 작품이 아닐 것입니다.

다음은 매우 정치적입니다. 오늘날 우리 정치의 핵심입니다.

이 흑인과 백인은 백인의 바다에있는 소수에 관한 것입니다. 나는 검은 색 아티스트로 편을 들었다.

추상 예술가 데이비드 브리드 버그
최근 32 by DavidBridburg

이 작품은“사람들은 무엇을 생각하고 있는가”라는 질문을 던집니다. 여기에서는 다른 아티스트들에게 빌려주지 않습니다. 나는 뿔로 황소를 데리고 내가 말하게 된 것을 말합니다.

추상 미술 정의

이것을 가능한 한 간단하게 만드는 추상 예술은 추상화의 개념에서 비롯됩니다. 거실에 양모 담요가 있다면 XNUMX 제곱 인치 만 가져가는 것이 좋습니다. 그런 다음 그 XNUMX 인치를 XNUMX 피트 캔버스에 부풀립니다. 초록은 더 이상 양모 담요의 사각형으로 인식 할 수 없습니다.

거기에 예술 작품이 있습니다. 이제 비유적인 표현을 버리고 창조의 세계를여십시오.

각 디자인 요소는 새로 작업 할 수 있습니다. 각 기술은 새로 작업 할 수 있습니다. 추상 표현주의는 거기에서 발전합니다.

다음 두 개의 이미지를 즐길 수있을 것입니다. 그들은 Neo Cubism입니다. 이것이 제가 몬드리안의 입체파를 취하는 곳입니다. 포스트 모던, 네오 큐비즘, 추상 미술로 만들기. Post Modern은 종종 제 포괄적 용어입니다.

추상 미술 기하학

몬드리안의 입체파는 기하학적 균형에 관한 것이었다. 이 두 작품은 몬드리안에게 경의를 표합니다.

추상 미술 기하학은 추상화에 대한 자체 접근 방식입니다. 이것은 다른 형태의 추상화로 전환하기 때문에 중요합니다. 특히 현대 추상 미술은 곡선이나 유기적 형태로 작동합니다.

공간 관계는 각각 다릅니다. 둘 다 XNUMX 차원입니다. 포스트 모던 아트에는 색 이론이 없습니다. 대신 일하기 위해 내 자신의 색 이론을 만들었습니다. 내 색상 이론의 일관성 중 하나는 예술 작품의 여러 색상에서 색조를 일치시키는 작업이었습니다.

추상 예술가 데이비드 브리드 버그
최근 24 by David Bridburg

이 작품의 서명은 장난 스럽습니다. 나는 종종 내 예술로 자유를 얻었습니다.

추상 예술가 데이비드 브리드 버그
최근 25 by David Bridburg

최근 27 건은 실험이었습니다. 평면을 부수고 구성을 형성하면 움직이는 추상이 들쭉날쭉했습니다.

재미있게 지낼 수 있다는 생각에 이것을 자화상이라고 불렀습니다.

추상 미술 기하학적
최근 27 by David Bridburg

최근 33 건은 매우 조직적이지만 창의적인 과정은 매우 무작위였습니다. 다시 말하지만 색상은 톤과 매우 밀접하게 일치합니다. 미학이 통일됩니다.

추상 미술 기하학적
최근 33 by David Bridburg

내가 가진 것을 다시 한번 깨닫고 34을 프로토 타입으로 사용하여 최근 33를 만듭니다. 이것은 더 이상 추상적 인 예술 작품이 아닙니다. 창조물은 여전히 ​​기하학적입니다.

추상 미술 기하학적
최근 34 by David Bridburg

밝은 색상의 레이어로 십자가를 만든 아이디어의 기하학적 특성에 도달하십시오. 같은 색을 두 번 사용하지 마십시오. 이 실험은 내가 그렇게 말하면 아름답게 시작됩니다.

추상 미술 기하학적
최근 35 by David Bridburg

내 테마 컬렉션에는 기하학적 추상이 몇 가지 더 있습니다. 나는 당신에게 재미있는 것을 가지고 기사의이 섹션을 마무리하고 싶다.

현대 재즈, 아마도 Charlie Parker 또는 Miles Davis를 생각해보십시오. 실신 된 리듬을 생각해보십시오.

많은 아티스트를 탈출 한 것은 리듬이 그 바탕입니다. 실신의 이상한 비트는 다른 색입니다.

기하학적 추상 데이비드 브리드 버그
Oranges by David Bridburg

그것이 제 생각입니다. 다른 아티스트들이 당신에게 완전히 솔직하다고 생각하는 방법에 대해 알려 드릴 몇 가지 정보 만 있습니다.

토론 휴식

최근 x는 Modern x라는 단어의 동의어입니다. 나는 또한 포스트 컨템포러리 컬렉션에 있다는 일시적인 개념을 만들기 위해 Music Notes x라는 단어로 이것을했습니다. 다른 많은 컬렉션에서 Rustic x 아티스트 이름, Blend x 아티스트 이름, Inv (erse) Blend x 아티스트 이름… ..etc…. 사용됩니다.

Post Pop Art는 내 American Intellectual Collection에 배치되었으며 American Intellectual x는 제목 자리 표시 자입니다. 이전의 위대한 예술 운동의 관계는 현대 미술 운동이 함께 섞여서 반향을 일으켰습니다. 다시 우산 장르는 포스트 모던입니다.

내 웹 사이트의 예술 컬렉션, Bridburg.com, 고도로 조직되어 있습니다. 컬렉션 내에서 예술을 만들기 위해 작업 구조를 설정했습니다. 컬렉션 내에서 더 많은 예술을 개발하기 위해 구조물을 이동합니다. 그런 다음 새로운 컬렉션 테마에 대한 새로운 구성 세트를 공식화합니다.

다른 추상 아티스트는 제목 자리 표시 자 "무제 x"를 사용합니다. 1960 년대와 그 이후의 예술가들이 이렇게하면서 셔플에서 길을 잃습니다.

나중에 "무제 x"라는 제목으로 추상 미술을 온라인으로 전송하면 컴퓨터에 매우 문제가됩니다. 아티스트들에게 더 안 좋은 점은 대중이 "무제 x"로 시작하는 타이틀을 안정적으로 검색 할 수 없다는 것입니다. 이 아티스트 중 상당수는 다른 타이틀을 거의 사용하지 않았습니다.

시간이 낭비됩니다.

나는 그 세대의 예술가가 아니고 그들의 고통을 느낄 수 없지만 그들의 갤러리는 상황을 견딜 수 없습니다.

이 시점에서 당신과 논의 할 수있을 것입니다. 저는 갤러리 아티스트가 아닙니다. 내 표정에는 문지기가 없다. 나는 여기서 당신과 직접 소통하고 있습니다. 나의 목표는 당신의 오락입니다.

나중에 인정된다면 좋을 것입니다.

추상 미술 현대

현대 미술의 높이는 제 XNUMX 차 세계 대전 이전이었습니다. 그 기간 동안 프로이트에서 마르크스에서 아인슈타인까지의 이론화에 대해 생각하면 놀랍습니다. 우리의 목적을 위해 Picasso로 시작합시다.

파블로 피카소는 그의 시대에 대한 모든 것을 이해했습니다. 그는 매우 추상적 인 예술가였습니다. 그는 AbEx 아티스트가 아니 었습니다.

피카소에게 경의를 표하며 수십 년 동안 저에게 영감을 준 그의 이미지를 보여 드리겠습니다.

여자 피카소
파블로 피카소의 여성

이미지는 공정한 사용으로 표시되고 있으며 절대 판매용이 아닙니다.

다음은 내 더 겸손한 현대 추상입니다.

추상 미술 현대 데이비드 브리드 버그
최근 20 by David Bridburg

다음 두 가지 색상이 막연하게 익숙해 보이면 Dixie Cups가이 색상 조합을 사용했다고 생각하기 때문입니다. 아마도 Dixie의 색상은 약간 더 밝은 색조였습니다.

이미지는 벽화로 최대 XNUMX 피트의 인쇄 크기로 제공됩니다. 이 미국 지적 이미지는 혁신에 대해 많은 것을 말해줍니다.

추상 미술 현대 데이비드 브리드 버그
David Bridburg의 American Intellectual 18

음악을 들으며 몸이 춤을 추게 할 시간입니다.

모두 여기에 돔,베이스가있는 백

잼이 유효하고 시간을 낭비하지 않습니다

멋진 라임으로 마이크에

리듬으로 점프, 점프, 리듬 점프로 점프

그리고 나는 결합하기 위해 여기에 있습니다.

바지를 흔드는 비트와 가사

기회를 잡고 어서 춤춰

남자들은 여자를 잡고, 기다리지 말고, 그녀를 돌리게 만들어

너의 세계이고 난 그냥 다람쥐

엉덩이를 움직일 너트를 얻으려고

댄스 플로어로, 그래서 yo what 's up

손을 들어 "그래"라고 말해봐

모두 여기 저기 모두

군중이 살아 있고 난이 그루브를 추구해

집안의 파티 사람들 Move (당신의 마음에)

Groove (날 연결 해줘) Come on let 's sweat, baby

음악이 장악하자

리듬이 당신을 움직이게하십시오

출처: LyricFind작곡가 : Frederick Williams / Robert ClivillesGonna Make You Sweat (Everybody Dance Now) [1991 House Dub / Bonus Beats] 가사 © Sony / ATV Music Publishing LLC, Warner Chappell Music, Inc, Universal Music Publishing Group, Spirit Music Group, Kobalt Music Publishing Ltd., Royalty Network

그것으로….

추상 미술 현대 데이비드 브리드 버그
David Bridburg의 원시 조각

피카소의 현대성은 아프리카 부족 가면에서 시작됩니다. 불 주위의 춤은 우리 모두의 깊은 곳에 있습니다.

댄서가 공개 될 수 있습니다. 개인의 경험이 아무리 보편적이더라도 그 밑에는 무엇이 있습니다.

이탈은 개인의 의식으로 이어집니다. 그 사람은 이제 햇빛 아래에 있습니다.

추상 미술 현대 데이비드 브리드 버그
David Bridburg의 의식

단순한 이미지로 당신을 위해 함께 묶고 싶습니다. 고래는 미니멀리즘입니다. 관점은 우리 것입니다. 비전은 자연의 녹색이어야하지만 오래 전부터 사라졌습니다. 바다의 초록색과 검은 색이 빨갛게 변했습니다.

우리의 견해는 단순했습니다.

추상 미술 현대 데이비드 브리드 버그
데이비드 브리드 버그의 고래

결론

제 생각이 당신과 화음이 되었기를 바랍니다. 나는 우리가 혼자가 아니라고 생각하고 싶습니다.

내가 퍼지 했니? 이 예술품을 내 것으로 주장 할 수 있습니까?

나는 충분히 독창적인가?

나보다 앞서가는 많은 아티스트들이 영감을 받았습니다. 당신과 이것을 논의하는 것은 나에게 중요합니다.

저의 글에서 여러분의 지원을 요청하는 순간이 있습니다. 지금까지 나는 굶주린 예술가가 아닙니다. 지금은 고군분투하는 아티스트에 도전 할 때입니다. LOL

건배, Dave Bridburg

내 웹 사이트에서 이미지 판매 페이지를 보려면 원하는 내 이미지를 클릭하십시오 (상단 표지 이미지에는 적용되지 않음).

질문 : 추상 미술이 많은 것을 말할 수 있습니까? 이 기사가 매우 흥미로울 수 있습니다.